Symbol (2009): Review y crítica de la película

Shinboru, es una cinta del director Hitoshi Matsumoto, de la que es protagonista, que será difícil de digerir al ser una de las cintas más bizarras de los últimos tiempos, mientras guarda una fachada de película cómica con una fuerte carga surrealista y post-modernista, que nos habla de la educación -crianza e inteligencia-, implementación de la técnica -maduración- y la llegada al futuro -porvenir- de un dios o del hombre, hasta un punto de consciencia en que no hay diferencia entre uno y otro. La comicidad maneja un drama de fracasos y éxitos, buena suerte y desgracias, nacimientos y muertes, la comedia de la vida.

Su anterior película Big Man Japan (2007) que ronda el tema de la decadencia de los ideales japoneses -o del género daikaijū de los monstruos gigantes-, es un primer tropiezo que el director, con un estilo en exceso pasivo y contemplativo, intenta superar y aunque lo logra parcialmente, lo cierto es que se vuelve un deleite visual aprovechándose de la rica cultura marginal mexicana y el poder argumentativo japonés.

Con apenas unos cuantos trabajos de Matsumoto como director, Shinboru es una interesante propuesta que es simbólica, cómica y dramática al mismo tiempo, sin intentar decantarse por uno u otro género, aunque gracias a ese estilo a más de uno le terminará por gustar. Ciertamente recomendable.

Trama
Un hombre se despierta solo en una habitación bien iluminada, sin ventanas o puertas. Cuando presiona una protuberancia -que parece misteriosamente fálica- en una pared, cientos de querubines aparecen en la habitación y desaparecen llenando de pequeños escrotos y penes las paredes, al volver a presionar "la protuberancia", un cepillo de dientes de color rosa se materializa de la nada.

El hombre encarcelado y desesperado intenta por todos los medios -absurdos e hilarantes-, escapar de la habitación. Cada vez que pulsa una protuberancia, aparece un nuevo objeto.

Después de días -o años- encuentra una puerta a la que no puede acceder, porque está fuera de su alcance, comprende con prueba y error, que además de abrirla, tiene que encontrar la llave que la abre y descubrir la combinación de un segundo candado.

Lanzando objetos al azar de las paredes, luego practicando diferentes soluciones, se da cuenta que en su desesperación, es incapáz de resolver el acertijo y lo único que le queda es volver a intentarlo hasta que de pronto descubre que es capaz de asociar y elaborar complejos planes gran parte de ellos fracasan estrepitosamente, ante la risa de los jocosos querubines.

Una cuerda, un destapacaños y una jarra llena de barro de sushi, puede ser la clave para su fuga -si los pone en el orden indicado-.

Al mismo tiempo, en un pueblo mexicano, un viejo luchador de lucha libre venido a menos y conocido como Escargot-Man, se prepara para contender por el cinturón del campeonato por última vez. Su familia se reúne alrededor de él, preocupados por su aparente tranquilidad antes de la batalla.

Escargot-Man, que nunca ha experimentado la victoria de un campeonato, recibirá la ayuda de un lugar insospechado para lograr su objetivo, algo fuera de este mundo.

Critica
Si bien Big Man Japan (2007) lo mostró como un director competente, lo cierto es que Matsumoto peca de presuntuosidad con sus propuestas, que tienden a deshacerse en la recta final por un capricho absurdo, lo que ocurre con Big Man Japan y parcialmente en Shinboru, que se salva por el magnífico cierre que es bastante redondo.

Su total falta de formación en implementar clichés que se agradece en un director, en el caso de Matsumoto se vuelve un defecto, pues a veces son innegablemente imprescindibles, si no se sabe cerrar una idea o argumento.

El símbolo fálico en las paredes no lo entiendo, tal vez requiera de alguien con más conocimientos en la cultura japonesa -que no es mi caso- para traducirlo.

La trama aborda la niñez de un dios, niño o la humanidad, que primero aprende trucos, reconoce su entorno y las consecuencias de sus acciones, para al estar listo y abrir por sí mismo su camino a otras habitaciones, pasar a un segundo plano, donde dejará atrás la niñez y se dirigirá a la implementación de sus conocimientos en la vida real o como milagros, ascendiendo a un futuro de posibilidades una vez está preparado para pulsar el gran falo del mismo dios o de la humanidad.

Debido a que Matsumoto no lo aclara -y el mismo parece una versión de Jesucristo- tendremos que movernos entre ambas posibilidades. Aunque me pareció excesiva la escena final de la pelea, que no hubiese requerido de usar efectos especiales.

La fotografía se ayuda de escenarios ricos en texturas, pese a unas mediocres actuaciones de nuestros paisanos mexicanos, que no afectan un producto pensado para Japón, pero que tiene un concepto bastante interesante y conmovedor para occidente, digno de verse, aunque es demasiado larga para mi gusto, como pasa con esta review.

Calificación: 8/10

Tipologias: *Bizarro *Post-modernismo *Cultura japonesa *Cultura Mexicana *Lucha libre *Existencialismo